Il 26 febbraio, alle ore 18:30, nella sede dell’Istituto Giapponese di Cultura, in via Gramsci, “Donne alla ricerca di un uomo da conquistare nell’antico Giappone”, a cura di Carolina Negri, dell’Università Ca’ Foscari di Venezia. Attraverso la lettura dei documenti letterari saranno descritte le relazioni uomo-donna in Giappone dall’epoca Nara (710-794) all’epoca Heian (794-1185), sottolineando come la libertà dei costumi nelle epoche trattate consentiva anche alla donna di prendere l’iniziativa di corteggiare un uomo inviandogli una poesia. Interverranno gli studenti Alex Rizzatello e Romina Manarin dell’Università Ca’ Foscari di Venezia.

Giovedì 25 febbraio, alle 17, presso la Biblioteca Nazionale Centrale di Roma, in viale Castro Pretorio 105, avrà luogo l’inaugurazione della mostra La grande biblioteca d’Italia – Bibliotecari, architetti e artisti all’opera (1975 – 2015). Seguirà una visita guidata alle opere d’arte.

Al Teatro Arcobaleno di via Francesco Redi, fino al 20 marzo 2016 (venerdì e sabato ore 21:00 – domenica ore 17:30), Truculentus di Tito Maccio Plauto; adattamento e regia Vincenzo Zingaro, con Annalena Lombardi, Piero Sarpa, Rocco Militano, Fabrizio Passerini, Ugo Cardinali, Laura De Angelis, Giovanni Ribò, Mario Piana; scene Emilio Ortu Lieto e Vincenzo Zingaro; costumi Emiliana Di Rubbo; musiche Giovanni Zappalorto; disegno luci Giovanna Venzi.

Maria Muñoz, che si esibisce stasera all’Auditorium con “Bach”, è una delle più carismatiche protagoniste della scena coreografica e della danza contemporanea spagnole. Nel 1989 ha fondato con Pep Ramis la compagnia Mal Pelo, che basa il suo lavoro su una costante ricerca di linguaggi diversi. Nel 2001 i due fondano L’animal a l’esquena, un centro per la creazione multidisciplinare che promuove la sperimentazione e lo scambio di idee tra direttori, musicisti, video artisti, teorici e danzatori. In “Bach” il discorso scenico è articolato attraverso il corpo e la musica di Bach. Un avvicinamento al Clavicembalo ben temperato in cui la danzatrice e coreografa abbina la danza di alcuni preludi con il ricordo di alcune fughe danzate in silenzio. La presenza della performer si sviluppa all’interno di un puro lavoro di movimento.